米开朗基罗的凝视Lo sguardo di Michelangelo(2004)

在两位米开朗基罗的“隔空对望”中，我突然意识到意大利电影的一部分魅力可能在于它更多地从雕塑这一艺术形式中吸收了营养：将人的肉体美和神性美同时“注入”到某种介质中。同是拍出充满神性作品的导演，布列松和塔可夫斯基更多来自于绘画和文学，德莱叶和伯格曼则是光影和面孔的戏剧；都是抽象的，跨维度的，高度精神化的，是禁欲的。意大利电影里的那些角色则被拍得像雕塑一般，肉体的立体感和巨大的（情感）精神张力彼此融合，到了快要从银幕里溢出来的地步。

陈树泳的小说标题我借用一下“走神的时刻接近真实”。抚摩他曾抚摩过的抚摩，凝视他曾凝视过的凝视。雕像是媒介，联通的是时间。引子是两人的名。

http://www.tudou.com/programs/view/K4cCLi2k3K4/；配乐

两位米开朗基罗的一次无声对谈，这是属于神的时刻。形象地展现了一个人独自徜徉于艺术殿堂的那种寂静的愉悦。

安东尼奥尼在看什么，安东尼奥尼在想什么

他凝视远方，在思索；他凝视着他凝视的模样，他亦在思索，同时他还思索着他的思索。他抚摸着他，他们进行着无言的对话。

大师凝视大师的作品，期冀灵感开示，静默中，唯有慈悲流淌……大师与雕塑作品人物目光交错，互为镜像，彼此照见

米开朗基罗凝视米开朗基罗。。。我看不懂，也没必要看懂，喜欢安东尼奥尼的电影倒是真的。

为什么只要安东尼奥尼变彩色我就喜欢不起来。。。

3-5-2009 4:30pm space museum